Archivo de la categoría: London

Dreamgirls en el Savoy Theatre de Londres, imprescindible para los amantes de los musicales

Sonja Friedman Productions
DREAMGIRLS

Dreamgirls es uno de los mejores musicales que se han estrenado en la temporada pasada en Londres. Puede sonar a una afirmación demasiado exagerada, pero faltan palabras para describir qué ocurre en el escenario. Es imposible explicar tantas emociones y sensaciones en dos horas y media. Se trata de un musical muy bien planteado, perfectamente ejecutado, ágil, potente, intenso y, sobre todo, con un elenco con un enorme talento, con voces extraordinarias, procedentes de otro planeta.

Dreamgirls trata la historia de The Dreams, tres amigas cantantes que luchan por mostrar al mundo su talento y sus voces. Pero la fama tiene un precio y lo pagarán más caro aquellos que no deberían. Effie White, con la mejor voz del trío, es expulsada del grupo debido a su aspecto físico. Entonces, tanto Effie como las chicas de The Dreams seguirán luchando por sus sueños, incluso compitiendo entre ellas.

El musical es ficción pero está inspirado en la historia de The Supremes. Cuenta con música de Herny Krieger y letras de Tom Eyen. Se estrenó en Broadway en 1981 y se adaptó al cine en 2006 (protagonizada por Beyoncé y Jennifer Hudson). Es la primera vez que Dreamgirls puede verse en Londres y la puesta en escena no podía ser mejor.

El espectáculo sobresale por su agilidad. Las escenas transcurren con mucha rapidez, la historia es amena y no se hace pesada en ningún momento. La escenografía es excelente y ayuda a hacer los cambios de escena. A primera vista, la escenografía puede parecer muy simple, pero está muy bien pensada para adaptarse a los distintos espacios donde ocurre la historia. Son unos focos, que recuerdan a un escenario, pero su posición y ubicación se ajusta a las necesidades de cada momento.

Sonja Friedman Productions
DREAMGIRLS

Las coreografías son excelentes. Podemos destacar la canción ‘Steppin’ To The Bad Side’. Resulta una gran canción, con mucho ritmo y garra para Curtis (interpretado por Joe Aaron Reid), con una coreografía visualmente muy bonita. Si bien Dreamgirls es un musical de mujeres, los hombres también tienen un papel crucial y este número es de los mejores momentos de la función.

Las chicas en Dreamgirls son maravillosas. Son inteligentes, atractivas, pasionales, fuertes, valientes y cantan muy bien. La conocida cantante, protagonista de Glee, Amber Riley, es Effie White, aunque en la función en la que yo asistí tuve la suerte y el privilegio de ver a Marisha Wallace en este papel. Liisi LaFontaine se pone en la piel de Deena Jones y, por último, Asmeret Ghebremichael lo da todo como Lorrell Rovinson.

Marisha Wallace –la cual pudimos ver actuando en el concierto Broadway & West End Divas en Barcelona– es una de las mejores actrices que se pueden ver actualmente sobre los escenarios de Londres. Los solos que tiene Effie en este musical son espectaculares, inolvidables. El más memorable, quizás, es ‘And I Am Telling You’, verla romperse es una escena espectacular, se nos puso la piel de gallina y el público se puso en pie incluso antes de que terminara.

Parece como que Marisha tiene muy interiorizado el papel de Effie, sus expresiones, su sentido del humor… Parece como que la actriz conecta perfectamente con el personaje y es un lujo para los espectadores ver a alguien que interpreta tan bien y con tanto amor por su trabajo.

Entiendo que, debido a la popularidad de Amber Riley, muchos espectadores estén deseando verla en el escenario. No obstante, no se pierdan la actuación de Marisha Wallace. Es maravillosa, enamora, tiene mucha presencia y su voz es tan potente que uno se queda sin palabras, con lágrimas en los ojos, con la respiración entrecortada y solo puede aplaudir y desear repetir esa experiencia una vez más, seguir escuchándola de nuevo.

Como he dicho, todo el elenco está muy bien, es único. Liisi LaFontaine tiene mucha fuerza, baila muy bien y canta como los ángeles. El personaje de Deena Jones ofrece una muy buena lección, ya que evoluciona en toda la función y aprende de sus errores. Uno de los momentos más emotivos es ‘Listen’, cuando Effie y Deena se acercan y deciden apartar el rencor para descubrir cómo se han echado de menos. Esta canción se creó expresamente para la película, interpretada únicamente por Beyoncé, pero está mucho mejor enfocada en la versión teatral como un dueto.

Dreamgirls tiene todos los ingredientes para enamorar el público: un elenco con un talento enorme, canciones potentes, solos brutales, números muy ágiles y con mucha fuerza, unos personajes preciosos y con los que cualquiera puede conectar, así como una puesta en escena muy funcional. Sin duda alguna, es una propuesta imprescindible en el West End.

Anuncios

Dreamgirls at the Savoy Theatre in London, a must for musical lovers

Sonja Friedman Productions
DREAMGIRLS

Dreamgirls is one of the best musicals that have premiered on the last season in London. There aren’t enough words to describe what’s happening on that stage. It is impossible to explain all the emotions you can feel in two and a half hours. It is a very well designed musical, perfectly executed, agile, powerful, intense and, above all, with a cast with an enormous talent, with extraordinary voices.

Dreamgirls is the story of The Dreams, three friends who are struggling to show the world their talent and their voices. But fame has a price. Effie White, with the best voice of the trio, is expelled from the group because of her physical appearance. Then both Effie and The Dreams will continue fighting for her dreams, even competing with each other.

The musical is fiction but it is inspired by the history of The Supremes. It features music by Herny Krieger and lyrics by Tom Eyen. It premiered on Broadway in 1981 and was adapted to a film in 2006 (starring Beyoncé and Jennifer Hudson). It’s the first time that Dreamgirls is produced in London and it couldn’t be better.

The show stands out for its agility. The scenes run very quickly, the story is enjoyable and does not become boring at any time. The scenery is excellent and helps to make the scene changes.

Sonja Friedman Productions
DREAMGIRLS

The choreographies are excellent too. We can highlight the song ‘Steppin’ To The Bad Side’. It is a great song, with a lot of rhythm for Curtis (played by the amazing Joe Aaron Reid) and a very beautiful choreography.

The girls at Dreamgirls are wonderful. They are intelligent, attractive, passionate, strong, brave and sing very well. The famous singer and star of Glee, Amber Riley, is Effie White, although the performance I attended I was lucky and privileged to see Marisha Wallace on this paper. Liisi LaFontaine gets into the shoes of Deena Jones and, finally, Asmeret Ghebremichael gives it all as Lorrell Rovinson.

Marisha Wallace –we could see performing at the Broadway & West End Divas concert in Barcelona too– is one of the best actresses that can be seen today on the stages of London. The solos that Effie has in this musical are spectacular, unforgettable. The most memorable, perhaps, is ‘And I Am Telling You‘.

It seems like Marisha has really internalized the role of Effie, her expressions, her sense of humour… It seems like the actress connects perfectly with the character and it’s something really beautiful to see. It’s enjoyable to see her enjoying her job so much, well done, Marisha!

I understand that, because of Amber Riley‘s popularity, many people are looking forward to seeing her onstage. And I’m sure it’s worth it. However, do not miss the performance of Marisha Wallace. It’s wonderful because she has a great presence and her voice is powerful. We were speechless, with tears in our eyes, and we could only applaud.

As I said, the whole cast is very good, it is unique. Liisi LaFontaine is fantastic, she dances very well and her voice is amazing. Deena Jones offers a very good lesson, as it evolves throughout the performance and learns from her mistakes. One of the most emotional moments was ‘Listen’, when Effie and Deena discover how they have missed eachother. This song was created expressly for the film, interpreted as a solo by Beyoncé, but is much better as a duet.

Dreamgirls has all the ingredients to seduce the public: a cast with a huge talent, powerful songs, brutal solos, very agile and very strong numbers, lovely characters and a very functional stage. Without any doubt, you must see Dreamgirls now, don’t miss it!

An American In Paris en el Dominion Theatre de Londres, una revisión de un clásico un tanto decepcionante

An American In Paris es un musical inspirado en la película de 1951 dirigida por Vincente Minnelli y protagonizada por Gene Kelly, Leslie Caron, Oscar Levant, George Guetary y Nina Foch. La película ganó 6 premios Oscar, incluido a la Mejor Película. Se estrenó en Broadway en 2015 y, tan solo dos años después, llegó a Londres, donde se representa actualmente en el Dominion Theatre.

Trata la historia de Jerry, un exmilitar que decide mudarse a París cuando ha terminado la Segunda Guerra Mundial. Allí se hace amigo del compositor Adam y del bailarín Henri. Jerry se enamora de una mujer, Lise, pero la historia se complica porque ella es la novia de Henri y Adam lo anima a que se case.

El elenco lo componen Ashley Day como Jerry, Leanne Cope como Lise, Haydn Oakley como Henri y David Seadon-Young como Adam. Lo completan un equipo de bailarines y actores que están soberbios sobre el escenario. Lo más destacado de esta producción es, sin duda alguna, las coreografías y el ballet.

No obstante, An American In Paris no es el espectáculo que me esperaba. La historia se ha readaptado para el teatro y, pese a haber mantenido una buena parte de la esencia, algunas escenas me parecieron lentas e incluso aburridas. En ocasiones, el musical se hizo pesado.

Las coreografías eran brillantes y la puesta en escena de las canciones también. El ballet toma un gran protagonismo durante toda la función y los actores y actrices están espectaculares en ese sentido, porque demuestran sus habilidades y su talento extraordinario.

La escenografía también es muy poco usual en el West End. Todos los decorados son digitales pero funcionan muy bien porque parecen pinturas que se van creando con cada cambio de escena o ubicación. Ello convierte a An American In Paris en un musical muy visual y bonito de ver, un regalo para los ojos.

Pese a tener escenas brillantes y números muy potentes, hay momentos en los que An American In Paris pierde su intensidad y falla, se queda a medias. No me malinterpretéis, la sensación al salir del Dominion Theatre fue positiva, pero esperaba mucho más, básicamente debido a lo buena que es la película original.

Es una propuesta destinada, principalmente, a los aficionados del teatro musical y a aquellos que conocen las películas musicales clásicas, como las dirigidas por Vincente Minnelli y de Gene Kelly. Pese a ello, las coreografías y las canciones pueden entretener y atrapar al público en general.

An American In Paris at the Dominion Theatre in London, a review of a classic a bit disappointing

An American In Paris is a musical inspired by the film of 1951 directed by Vincente Minnelli, with Gene Kelly, Leslie Caron, Oscar Levant, George Guetary and Nina Foch. The film won 6 Oscars, including Best Picture. It opened on Broadway in 2015 and, just two years later, premiered in London, where you can see it at the Dominion Theatre.

The story is about Jerry, an exmilitar who decides to move to Paris when World War II has ended. There, he meets the composer Adam and the dancer Henri. Jerry falls in love with a woman, Lise, but everything is complicated because she is Henri’s girlfriend and Adam encourages him to marry her.

The cast includes Ashley Day as Jerry, Leanne Cope as Lise, Haydn Oakley as Henri and David Seadon-Young as Adam. The rest of the cast is superb on stage, because you can see a huge range of brilliant dancers, singers and actors. The highlight of this production is undoubtedly the choreography and the ballet.

However, An American In Paris is not the show I was expecting. The story has been readapted for the stage and, despite maintaining a good part of the essence of the original film, some scenes seemed slow and even boring. At times, the musical became boring.

As I said, the choreography was brilliant and the songs as well. The ballet plays a major role throughout the performance and the actors and actresses are spectacular in that sense, because they demonstrate their abilities and their extraordinary talent.

All the sets are amazing, they are digital but they work very well because they look like paintings that are created with every change of scene or location. This makes An American In Paris a very visual and beautiful musical to watch, a gift for the eyes.

 Despite having brilliant scenes and very powerful numbers, there are times when An American In Paris loses its intensity. Do not get me wrong, the feeling once the performance was over was positive, but I expected a lot more, basically because the original movie is really good.

I believe that this musical is destined, mainly, to musical theatre fans and, of course, those who love the classic musical films (such as those directed by Vincente Minnelli and the Gene Kelly ones). However, choreographies and songs from this show can entertain and be loved by the general audience.

 

Cómo comprar entradas baratas para ver musicales en Londres

Picture by Jeremy Noble on Flickr

Londres es una ciudad maravillosa, ya que ofrece una gran variedad de opciones para hacer turismo. Una de ellas, por supuesto, es ir al teatro a ver algún musical. Son muchos los turistas que, durante su estancia en la capital británica, van a ver uno.

Hay muchas posibilidades y opciones para ver musicales en Londres, tan solo hay que informarse un poco primero. Aquí tenéis algunos consejos para comprar las entradas más baratas:

 

– Comprobar la página web del musical

En primer lugar, es obvio que hay que conocer qué musicales están en cartelera para poder decidir cuál ir a ver. Entonces, recomiendo echar un vistazo a su página web oficial.

Allí aparece información sobre el precio de las entradas o si tienen alguna oferta. Si tienes alguna duda, ponte en contacto con el teatro directamente, ya sea por e-mail, teléfono o acercándote directamente a las taquillas.

Información sobre las entradas en la página web del musical de Aladdin en el Price Edward Theatre de Londres

 

– Ir al teatro en persona

Es una buena opción, ya que el personal de allí te atenderá y te ayudará en todo lo que necesites. Ellos mismos te pueden explicar qué entradas les quedan y si tienen alguna promoción.

Un truquillo para los teatros que no hacen ofertas: pásate por la Box Office una hora antes del espectáculo. Si no está muy lleno, podrían ofrecerte alguna entrada más barata, sabiendo que ya no la venderán, preferirán ofrecértela a un precio más económico. Por supuesto que esto no es muy habitual, pero la posibilidad existe. Por intentarlo que no quede.

 

– Lotteries

Algunos teatros hacen loterías, es decir, un sorteo de entradas a un precio más económico. Puede ser en persona, como es el caso del Prince of Wales Theatre (donde actualmente puedes ver The Book Of Mormon) o el Prince Edward Theatre (donde no te puedes perder Aladdin). Comprueba las condiciones en su página web para saber a la hora que tienes que ir al teatro a participar.

También están los sorteos online, como es el caso del Palace Theatre (donde actualmente se representa la obra de teatro Harry Potter and the cursed child). Esto es algo muy habitual en Broadway y acabará convirtiéndose en popular en Londres, seguro. La mecánica es muy sencilla: conéctate a la página web del espectáculo un día concreto a una hora específica, si estás de suerte, podrás comprar tus entradas más baratas. Por ejemplo, Harry Potter tiene el Friday Forty, cada viernes a las 13h (hora británica) se sortean entradas para todas las funciones de la semana siguiente.

 

Standing tickets

No es broma, es real, se trata de entradas de pie, sin ninguna butaca asignada. Algunos teatros, como el Queen’s Theatre (donde puedes ver Les Misérables) o el Lyceum Theatre (allí se representa The Lion King), cuando han agotado las entradas de la función ofrecen esta posibilidad.

De acuerdo, no es muy cómodo ni agradable pasarse tres horas de pie mirando el escenario, pero es una buena opción para los que no pueden permitirse entradas más caras, ¿porqué no?

 

– TKTS

En Londres hay muchas paraditas de descuentos de espectáculos para las funciones del mismo día o, como mucho, para el día siguiente. Debo reconocer que no conozco demasiado sobre sus ofertas, tan solo conozco TKTS en Leicester Square, que forma parte de la Society of London Theatre (de modo que, si hay alguna oferta, allí la tendrán).

Acércate allí en cualquier momento y consulta en su pantalla qué tienen a la venta, si te interesa, no dudes en preguntar al staff (haciendo la cola primero, claro).

Picture by Andy Roberts in Flickr

 

– Online

Mucha gente prefiere comprar las entradas con antelación (meses, días, semanas, etc.). Para ello, es preferible comprarlas en la página web oficial del musical o en páginas especializadas como LoveTheatre, que tienen también ofertas especiales para algunos de los espectáculos.

 

– Day Seats

Probablemente la mejor opción y la mejor relación calidad-precio. Muchos teatros ofrecen Day Seats cada función. Se trata de un número limitado de entradas diarias a un precio reducido. Valen mucho la pena porque muchas de estas entradas son a primera fila. Una única condición: preséntate al teatro a las 10 de la mañana y lograrás tus entradas para ese mismo día.

 

Normalmente se pueden comprar un máximo de dos entradas por persona y suelen costar entre 15 y 20 libras. Si bien se pueden comprar a partir de las 10 de la mañana, cuando suelen abrir la mayoría de las taquillas, la gente se presenta a hacer cola muy temprano (antes de las 8), sobre todo en los espectáculos más famosos.

Los Day Seats son muy populares, por ello hay que saber algunas cosas:

  • En la página web oficial del musical se suele especificar si ofrecen Day Seats o no. Compruébalo y asegúrate de que el musical que quieres ver los ofrecen, sino no pierdas el tiempo.

Información sobre los Day Seats en el Lyceum Theatre, donde se representa The Lion King

  • ¡Madruga! Sé que cuesta levantarse temprano para ir al teatro, pero es que el madrugón vale la pena. Puedes revisar en Twitter si hay gente haciendo cola muy temprano o no, se suelen utilizar los hashtags #dayseats, para decidir si madrugas más o menos al día siguiente.

Sí, sí, haciendo cola desde las 5:15h de la madrugada para ver Wicked. Los Day Seats son un tema muy serio.

 

  • El precio depende del musical y del teatro, además se puede modificar. Por ejemplo, el musical Wicked, por su popularidad, es cada vez más caro, pero verlo en primera fila es toda una experiencia.

Picture by Elliott Brown from Flickr

  • Las butacas suelen estar en distintos sitios. Muchos teatros destinan los Day Seats a unas entradas específicas (por ejemplo, primera fila), otros hacen lo que llaman Box Office Discretion, que significa que se asignarán las localidades en función de cómo de llena esté esa función. En días más tranquilos o entre semana, las butacas serán mejores, claro. Habitualmente suelen ser en platea y, aunque algunas sean restricted views (vista restringida) suelen estar muy bien (a lo mejor no les ves los pies a los actores y ya está).
  • La mejor opción para estar informado sobre los Day Seats es en la página web Theatre Monkey. Está muy bien porque los usuarios publican sus opiniones sobre las butacas donde se sentaron, el espectáculo, cuánta cola hicieron, etc.

 

Como habrás visto, hay muchas opciones. Así pues, no hay excusas, ¡no puedes ir a Londres sin ir a ver un musical!

ISHQ, the brand new Sufi musical in English, to mark 70 years of Pakistan’s independence

Originally penned more than 600 years ago by the immortal Sufi Saint Waris Shah, ISHQ will feature specially commissioned music and choreography from across Pakistan and the UK. This is the love story that shook a patriarchal society, putting the empowerment of women centre stage.

ISHQ tells the tale of two lovers and their feuding families and holds the same place in Punjabi literature as Shakespeare’s Romeo and Juliet. This exciting musical spectacle will feature a combination of classical and modern dance with a unique blend of poetry and fusion music.

Set against the spectacular backdrop of the Punjab, ISHQ is a collaboration between Pakistani and British artists which will celebrate unity, diversity and Pakistani culture within the UK.

In 1947 Pakistan was carved out of undivided India under British rule. The country has since emerged as a dynamic young nation and this year celebrates 70 years of independence and Pakistan-UK relations. To commemorate this, ISHQ will celebrate the rich and diverse heritage and culture of Pakistan.

Don’t miss ISHQ:

 

WHERE?

Sadler’s Wells, Rosebery Ave, Islington, London EC1R 4TN

The theatre is a short walk from Angel underground station (Northern Line), Islington. The nearest mainline station is Kings Cross station.

 

WHEN?

Thursday 7th – Saturday 9th September 2017
Thursday – Saturday, 7.30pm
Saturday, 2.30pm

 

BOOK YOUR TICKETS NOW!

Tickets are available priced from £20.
Available from http://www.sadlerswells.com and 020 7863 8000.

‘The Addams Family’ ya está en gira por el Reino Unido

The Addams Family’ se estrenó en Edimburgo e inicia su gira en el Reino Unido. Es la primera vez que este espectáculo llega a este país y lo hará a lo grande, recorriendo algunas de las ciudades más importantes como Sheffield, Glasgow, Bath, Dublin y Londres.

El espectáculo, con música y letras de Andrew Lippa, se estrenó en Broadway por primera vez en abril de 2010. Cuenta la historia de la alocada y divertidísima familia Addams, de sobras conocidos por el público, con personajes tan conocidos y entrañables como Gómez, Morticia y Miércoles.

Desde las ilustraciones en el The New Yorker, hasta los libros, cine, televisión e incluso teatro, se puede decir que esta familia sale por su versatilidad. Parece ser que su historia se puede adaptar a distintos formatos, algo que a mi me hace pensar, ¿es necesario, no hay más historias que contar?

La verdad es que el cast recording de ‘The Addams Family’ no está mal, pero tampoco me parece lo mejor. A mi me gustaría poder ver esta producción del musical por un solo motivo: Carrie Hope Fletcher. Ella interpreta el papel de Wednesday, qué ilusión verla cantar ‘Pulled’ en vivo.

En 2014, se publicó en Youtube un video de una actuación de Carrie cantando ‘Pulled’ y es excelente. Qué maravilla que ahora, tres años después, ella pueda interpretar el mismo papel en el teatro. Lo mejor de todo es que ella es una video Blogger y en su canal de Youtube, ItsWayPastMyBedTime, la podemos seguir a lo largo del proceso de preparación del espectáculo y ahora con las funciones en el tour.

Carrie Hope Fletcher es una de las estrellas más reconocidas del teatro musical del Reino Unido. Además, destaca su faceta como Youtuber y escritora, a mi me gusta mucho, ¡hay que seguirla!

The Addams Family’ se ha visto en Broadway, Buenos Aires, Tokio, México y Praga. Y, por cierto, en España también se está preparando una adaptación del musical. Estará producido por Let’s Go (‘Dirty Dancing’, actualmente en gira) y pronto iniciarán los cástings, ¿quién será Miércoles aquí? Seguro que pronto lo sabremos.

Fotografía del Twitter de Carrie Hope Fletcher @CarrieHFletcher

Cesar