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The Lost Boy Peter Pan at the Pleasance Theatre, a musical with songs from The Beatles

Based on the most famous children’s story of all time, this magical adaptation of J.M. Barrie‘s classic tale of fairies, pirates and the little boy who flew through the window is the perfect alternative to Pantomime. The Lost Boy Peter Pan is a journey past the second star to the right and on until morning, featuring the songs of The Beatles. Searching for the perfect mother, Peter finds Wendy Darling and her brothers, taking them to his home in Neverland. Will they ever return? Will they ever grow up?

This funny and moving tale offers an insight into Peter’s life before he met Wendy and offers a fresh look at this much-loved story. With seven live actor-musicians and some of the biggest Beatles hits of all time, this enchanting, charming production is a treat for all ages.

The show was created and developed at Broadway Catford Theatre as part of Action To The Word’s residency. It is presented by Action to the Word in association with Glynis Henderson Productions.

 

WHEN?

Wednesday 29th November 2017 – Sunday 7th January 2018
Tuesday – Saturday, 7.30pm
Tuesday, Thursday, Saturday and Sunday matinees, 4pm
Tues 5th, Thurs 7th, Tues 12th, Thurs, 14th December matinees, 1.30pm
No performances on Mondays
No performances on 24th, 25th 26th, 31st December and 1st January 2018

 

WHERE?

Pleasance Theatre, Carpenters Mews, North Road, London N7 9EF

 

WHO?

Writer/Director –  Alexandra Spencer-Jones
Lighting Designer –  Sarah Hazelgrove

The Lost Boy Peter Pan – Toby Falla
Wendy Darling – Hannah Haines
Captain Hook/Mr Darling/Tink – Wesley Lineham
John Darling – Joshua Leese
Tinkerbell/Tiger Lily/Tootles – Georgie Parker
Mrs Darling/Nibs/Queen of The Fairies – Olivia Warren
Michael/Smee/Nana – Thomas Parrish

 

BOOK YOUR TICKETS!

Tickets are available from Pleasance Theatre Box Office or online at their webpage.

 

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Rachel Tucker live at the Shoreditch Town Hall on 17th November

Following a triumphant UK tour including six sell-out shows in London, musical theatre luminary Rachel Tucker performs her biggest solo concert to date at the stunning East London venue Shoreditch Town Hall.

Performing as herself and joined by a dynamic nine-piece band, Rachel will also perform with a choir of fifty up and coming child stars from the Stagebox Musical Theatre Choir, providing all of the necessary ingredients to create an especially magical evening.

Led by MD Kris Rawlinson, Rachel will showcase some of the musical theatre classics she has become famous for and material from her recent tour, as well as brand new material from her On The Road sessions.

Rachel Tucker rose to fame as a finalist on the BBC One show I’d Do Anything’, winning heaps of praise from both Cameron Mackintosh and Andrew Lloyd Webber, subsequently embarking on a nine month run on Broadway as lead role Elphaba in the smash hit musical Wicked, more recently reprising the role in the West End as part of Wicked’s special 10th anniversary cast.

Rachel received critical acclaim in a range of roles in some of the West End and Broadway’s best shows, including creating the role of Meg Dawson on Broadway in rock icon Sting’s musical The Last Ship, which was lauded as one of New York Times top ten performance of 2014.

This one off solo spectacular with full live band will be directed by her husband Guy Retallack, renowned for his work on an eclectic range of productions including new plays, devised work, musicals, opera and classical concerts, as well as his achievements as a sought after acting coach.

¿Quién son las Leading Ladies?

El próximo 17 de noviembre sale a la venta el CD Song From The Stage de Leading Ladies, tres grandes actrices del teatro musical: Amber Riley, Beverley Knight y Cassidy Janson. El CD incluirá 15 canciones de versiones de musicales en las cuales estas tres mujeres han participado como Memphis, Dreamgirls, Beautiful: The Carole King Musical, entre otros.

Las tres Leading Ladies han sido las actrices principales en algunos musicales en Londres. Quizás, Amber Riley, es la más famosa a nivel internacional debido a su participación en la serie televisiva Glee. Pero todas ellas son actrices consolidadas y reconocidas del West End. ¿Quién son estas mujeres? Os las presentamos:

 

Amber Riley

Es una actriz y cantante americana que, como acabamos de decir, se hizo famosa tras aparecer en la serie Glee, interpretando a Mercedes Jones. En la serie, tuvo muchos solos y duetos, algunos de ellos muy recordados como I Will Always Love You o Beautiful. De este modo, muchos pudimos conocer su chorro de voz.

Amber se estrenó en el teatro en el Savoy Theatre de Londres por todo lo alto, interpretando a Effie White en la nueva superproducción de Dreamgirls. Gracias a su actuación, logró el Olivier Award a la mejor actriz. Pobre, debe estar agotada de interpretar And I Am Telling You cada dos por tres, en las funciones, promociones, apariciones en televisión…

Amber interpretará a Effie por última vez el día 18 de noviembre. Esperemos poder seguir escuchándola en un futuro, ni que sea con las Leading Ladies.

Beverley Knight

Es una cantante inglesa de soul y R&B. Ha publicado nada más y nada menos que ocho álbumes. En el mundo de la música, es una de las grandes voces internacionales.

En 2013 se introdujo en el mundo del espectáculo interpretando a Rachel Marron en la adaptación musical de The Bodyguard en Londres y de gira por el Reino Unido. A partir de entonces, le ha cogido el gusto al teatro y ha protagonizado Memphis en el Shaftesbury Theatre de Londres (estaba espectacular, parecía que el papel estuviera hecho exclusivamente para ella) y, posteriormente, Cats en el London Palladium.

Esta mujer tiene un vozarrón y actúa muy bien. A la espera de volver a verla actuando en algún nuevo musical, nos quedamos con su participación en el álbum de Leading Ladies.

 

Cassidy Janson

Quizás, ella es la menos conocida de las tres actrices y cantantes. No obstante, también ha tenido una gran presencia en el West End, por ello que también forme parte de las Leading Ladies, claro.

Desde 2015 hasta su cierre este verano pasado, la actriz protagonizó el musical Beautiful: The Carole King Musical en el Aldwych Theatre. Este musical es una delicia, con canciones maravillosas de Carole King, así que menuda suerte tuvo al poder protagonizarlo.

También ha participado en Wicked o en Tick, tick… Boom! en el Menier Chocolate Factory junto a Neil Patrick Harris.

 

¡Menudas artistazas! La lista de canciones es la siguiente, tiene muy buena pinta, y nos morimos de ganas de escucharlas todas:

  1. One Night Only
    2. Seasons of Love
    3. I’m Every Woman
    4. (You Make Me Feel Like) A Natural Woman
    5. Wind Beneath My Wings
    6. Helpless
    7. Memory
    8. Somebody to Love
    9. Falling Slowly
    10. Love Will Stand When All Else Falls
    11. Raise the Roof
    12. Will You Still Love Me Tomorrow
    13. Don’t Rain On My Parade
    14. Have Yourself a Merry Little Christmas
    15. One Good Man

Annie at the Piccadilly Theatre in London, an entertaining musical for the whole family but not my cup of tea

This year the revival of one of the most famous classics of musical theatre has been premiered at the Piccadilly Theatre in London: Annie. This musical has three cinematographic adaptations (the last of them premiered in 2014) and numerous theatrical productions. My question is: was it really necessary to bring back Annie to London? It’s a children’s show, entertaining, but I’m not sure I really liked it. I had a good time and I was surprised by the choreographies and the sets, but I think that kids can enjoy it more than me.

Annie is an orphan girl who wants to discover the world and leave the orphanage where she lives. The rich and famous Daddy Warbucks decides to adopt her for a week and he falls in love with her sympathy and personality. He decides to help Annie and try to find her parents. The only problem is that the owner of the orphanage, Miss Hannigan, plans to make a fortune fooling Mr. Warbucks.

Annie‘s sets are extraordinary. You can see that this production is huge, because some scenes looked enormous, with a lot of details. Visually it is a very beautiful show that can surprise children.

The cast is also fantastic. It’s amazing how girls can act and sing so well. All the girls are adorable, funny and they sing well. The adults were great too, my favourite was Holly Dale Spencer.

The choreographies are spectacular and I was pleasantly surprised by some of the songs, like ‘It’s A Hard-Knock Life’, ‘You’re Never Fully Dressed Without A Smile’ and ‘I Think I’m Gonna Like It Here‘.

In general, the Annie revival features good performances, staging and original choreographies. But I still do not understand why it had to return to the West End. Maybe, it’s meant for other audiences and not for me.

School Of Rock en el New London Theatre, un musical que contagia mucha energía

A scene from School Of Rock @ New London Theatre. Music by Andrew Lloyd Webber. Book by Julian Fellowes. Lyric by Glen Slater.
Directed by Laurence Connor.
(Opening 24-10-16)
©Tristram Kenton 10/16
(3 Raveley Street, LONDON NW5 2HX TEL 0207 267 5550 Mob 07973 617 355)email: tristram@tristramkenton.com

Qué caña de niños, menudo arte tienen los protagonistas de School Of Rock, un musical que se puede ver en el New London Theatre. Está basado en la película protagonizada por Jack Black, pero para el teatro cuenta con música de Andrew Lloyd Webber y letras de Glenn Slater. Recuerdo la decepción que sentí en enterarme de este proyecto de Webber, tampoco me gustó el vídeo de presentación en 360º, incluso me sorprendió que llegara a Londres tras su paso por Broadway. No obstante, me llevé una grata sorpresa. ¡School Of Rock es brutal!

En Londres, el musical está protagonizado por Gary Trainor, Florence Andrews, Oliver Jackson, Preeya Kalidas y los niños. Los niños se van alternando para poder combinar su formación, tiempo libre y actuación en el espectáculo. Todos ellos son maravillosos, cuánto talento. Son divertidos, tocan los instrumentos muy bien y son unas verdaderas estrellas de rock.

Los niños tocan en directo. En los momentos que la banda toca, los músicos del espectáculo abandonan sus instrumentos para contemplar a los más pequeños dándolo todo. Es toda una experiencia que vale la pena ver, ya que puede inspirar a los más jóvenes a desear introducirse en el mundo de las artes.

A scene from School Of Rock @ New London Theatre. Music by Andrew Lloyd Webber. Book by Julian Fellowes. Lyric by Glen Slater.
Directed by Laurence Connor.
(Opening 24-10-16)
©Tristram Kenton 10/16
(3 Raveley Street, LONDON NW5 2HX TEL 0207 267 5550 Mob 07973 617 355)email: tristram@tristramkenton.com

La historia de School Of Rock no es nada del otro mundo y la versión teatral es exacta a la de la película, no se ha introducido ninguna novedad (tampoco era necesario ni había mucho más que sacar). Su función es la de entretener y divertir y tampoco hay que esperar nada más. Explica la historia de Dewey Finn, un artista de rock fracasado y sin dinero. Un día contesta una llamada dirigida a su compañero de piso y se hace pasar por él, le ofrecen un trabajo como profesor de música en una escuela. El centro es muy conservador, pero motivará a los niños para que formen una banda de rock.

La puesta en escena es excelente, el escenario del New London Theatre es circular y aprovecha esa característica para distribuir los decorados y facilitar los cambios de escena. Al final, uno tiene la sensación de estar asistiendo a un concierto de rock y se olvida de que son niños los que están actuando son verdaderos artistas.

La música de School Of Rock está muy bien, suena genial, tiene un estilo muy rockero. Andrew Lloyd Webber es el compositor de una de las óperas rock más famosas, Jesus Christ Superstar, no obstante, el sonido de School Of Rock es muy diferente. Si bien es un musical, el cast recording podría escucharse como un CD de rock. Esto es muy positivo, significa que el espectáculo está muy bien trabajado y ambientado y demuestra la versatilidad y talento del compositor.

School Of Rock es un musical con niños pero es para todos los públicos y desatará pasiones a los mayores. Es una gozada, una caña, es una pasada y todo el mundo lo puede disfrutar. Es un musical recomendable porque es divertido, la música es muy guay. También es aconsejable ir a verlo acompañado de los más jóvenes porque es muy positivo ver a niños con tanto talento y tantas ganas de divertirse haciendo música, es un buen ejemplo.

School Of Rock at the New London Theatre, an amazing musical full of energy

A scene from School Of Rock @ New London Theatre. Music by Andrew Lloyd Webber. Book by Julian Fellowes. Lyric by Glen Slater.
Directed by Laurence Connor.
(Opening 24-10-16)
©Tristram Kenton 10/16
(3 Raveley Street, LONDON NW5 2HX TEL 0207 267 5550 Mob 07973 617 355)email: tristram@tristramkenton.com

I loved so much School Of Rock, a musical that can be seen at the New London Theatre. It’s based on the film starring Jack Black. For this theatre adaptation, it includes music by Andrew Lloyd Webber and lyrics by Glenn Slater.

I remember the disappointment I felt when this project was announced, I didn’t like the 360º video presentation either, I was even surprised that this show would be produced in London. My expectations were low, but I was pleasantly surprised. I am amazed about School Of Rock, you definitely have to see it.

In London, the musical stars Gary Trainor, Florence Andrews, Oliver Jackson, Preeya Kalidas and the children. The children are alternated so they can have time for study, rest and perform. All of them are fantastic, they are funny, they play the instruments very well and they are real rock stars.

A scene from School Of Rock @ New London Theatre. Music by Andrew Lloyd Webber. Book by Julian Fellowes. Lyric by Glen Slater.
Directed by Laurence Connor.
(Opening 24-10-16)
©Tristram Kenton 10/16
(3 Raveley Street, LONDON NW5 2HX TEL 0207 267 5550 Mob 07973 617 355)email: tristram@tristramkenton.com

Children play live. You can see that, when they are performing, the musicians from the show stop playing to watch them doing it. It’s a beautiful experience, really worth seeing, because can inspire other children to be interested with arts.

The story of School Of Rock is nothing extraordinary, it’s just OK. Its function is to entertain and you shouldn’t expect anything else. Dewey Finn, an unsuccessful rock artist and a loser, answers a call to his roommate. They offer him a job as a music teacher in a school. The centre is very conservative, but he will motivate children to create a rock band.

The production is excellent, the stage of the New London Theatre is circular and the distributions of the sets take advantage of this. In the end, you can have the feeling that you are in a rock concert. Also, you forget that there are children performing because you only see true artists.

The music of School Of Rock is very good, it sounds great and has a very rock style. Andrew Lloyd Webber is the composer of one of the most famous rock operas, Jesus Christ Superstar, however, the sound of School Of Rock is very different. While it is a musical, cast recording could be heard as a rock CD. This is very positive, it demonstrates the versatility and talent of the composer.

School Of Rock is a musical with children but everybody can enjoy it. It is also a good idea to go and see it accompanied by kids because they will excited watching other children having fun making music, it’s a good example.

El Rey León en el Lyceum Theatre de Londres, uno de los musicales más grandes de Disney

El Rey León es una de las atracciones más populares para una gran mayoría de turistas que visitan Londres. El motivo es que está basado en una de las películas más famosas y entrañables de Disney (basada, además, en uno de los clásicos de la literatura como es Hamlet de Shakespeare), con canciones también muy reconocidas por todos (¿quién no ha tarareado alguna vez ‘Hakuna Matata’?) y está protagonizado por animales, que puede ser un atractivo sobre todo para el público infantil.

Es un musical para toda la familia y se nota incluso al entrar al teatro. Las gradas están llenas de niños, con los inconvenientes que ello implica, como es que se levanten cada dos para tres para ir al baño, no se callen, griten, padres haciendo fotos… Debe de ser complicado gestionar un público así para los trabajadores del teatro, pero siempre están muy atentos y la función se desarrolla siempre con total normalidad ni incidentes. Los niños se distraen mucho con la historia de Simba, así que uno puede disfrutar del musical sin demasiadas molestias.

La historia, las escenas y los números musicales están planteados, principalmente, para captar la atención del público. El objetivo se logra muy bien, al incorporar las canciones de la película y también algunas nuevas con mucho ritmo. La acción no decae en ningún momento y se mantiene la misma intensidad de principio a fin, todo está estudiado al detalle y no hay nada que falle.

El Rey León es un musical muy visual. Lo que llama más la atención son los vestuarios y las máscaras, que te trasladan directamente hasta África, donde se desarrolla la historia. Las coreografías también tienen el objetivo de introducirte en la jungla y en ocasiones, Simba parece un león de verdad y en otras un rey de la nobleza (aunque no quiera aceptar su destino).

Quizás de lo más llamativo de la puesta en escena es su simplicidad. El Rey León no dispone de grandes escenarios ni decorados enormes, como sería de esperar, sino más bien al contrario. En ocasiones, el escenario se queda vacío para llenarse de las coreografías, de la presencia de los actores, como la escena de la caza de las leonas.

Este musical se estrenó en 1997 en Broadway, con canciones de Elton John y letras de Tim Rice. Dos años más tarde, en 1999, llegó a Londres y, desde entonces, se sigue representando cada noche en el Lyceum Theatre, llenando todas las butacas. Esto es muy insólito, pero es que realmente El Rey León tiene magia. Se ha producido en muchos países, incluido España, por supuesto, de la mano de Stage Entertainment en Madrid.

El Rey León es un musical para niños pero también para adultos, ya que no solo te traslada a África, sino también a tu niñez. Es una buena opción, la podéis considerar cuando viajéis a Londres, saldréis tarareando las canciones y realmente vale la pena verlo.